2012年5月12日上午十点，由中国美术馆、上海人民美术出版社主办的“刘曦林艺术印记”展览开幕式暨《二十世纪中国画史》首发式在中国美术馆举行。全国政协副主席、中国文联主席孙家正，文化部副部长王文章，全国政协常委、中国国民党革命委员会中央委员会副主席何丕洁，中国文联副主席、中国美协主席刘大为，中国美术馆党委书记游庆桥，国务院参事室副主任、北京画院院长王明明，以及中国美协理论委员会名誉主任邵大箴、上海人民美术出版社社长李新、著名学者冯其庸、著名美术史论家金维诺教授、著名美术理论家王琦教授、上海宝藏钢管有限公司董事长余文斌等诸多重要嘉宾出席了开幕式。刘曦林先生不仅是一位出色的美术史论家，他还长于书画笔耕不缀，此次展览精选了他个人创作的150余件绘画作品和书法作品，全面展示了他从艺50多年来的艺术历程，集中体现了一位现代美术史论家的文化思考和创作成果。

      北京凤凰岭美术馆董事长张红军，馆长张培武，常务副馆长韩国栋，理论研究部主任、《中国凤凰美术》杂志执行总编褚哲轮也参加了开幕式。

      刘曦林，1942年生，山东临邑人。先后毕业于山东艺术专科学校、中央美术学院1978级硕士研究生班。历任新疆喀什日报社美术编辑，中国美术馆研究部主任，为该馆研究馆员，专家委员会委员。著有《蒋兆和论》、《中国画与现代中国》、《中国现代美术理论批评文丛——刘曦林卷》、《20世纪中国画史》等，主编有《中国美术年鉴1949～1989》、《20世纪中国美术——中国美术馆藏品选》、《中国现代美术全集·中国画》之花鸟卷等。

　  这次展览分“艺术学徒”、“散心斋主”、“里仁老民”、“门外书痴”四个部分，展示了刘曦林从艺50年来各时期的书画创作印记。

　  刘曦林少年时代即爱绘画，中学时代得名家张茂材启蒙。1958年考入山东艺专，得于希宁、张鹤云诸家亲炙，打下良好的造型基础，同时注重书与画、史与论、诗与文、中与外等综合学养的修习。此展中“艺术学徒”部分，可以看到他在山东艺专求学期间的作品，包括临摹、写生，习作、创作，人物、山水、花鸟俱全，从中可见其尚提炼、重笔墨的艺术旨趣。

      从山东艺专毕业后，刘曦林分配至新疆喀什日报社。从事编辑工作的十余年里，他深入社会生活，勤于速写，捕捉社会底层民众艺术形象，更扎实了文字功夫。这一时期的作品在此展中也有展示，以速写居多，语言概括，要言不烦。

      1978年，刘曦林考取中央美院美术史系研究生，在王琦、金维诺等先生指导下，从事近现代中国美术史和美术理论研究。毕业后供职于中国美术馆。其间不断有研究20世纪著名画家的论著和美术批评文章问世，影响广泛。但是爬格之余，他不废画笔，常以花鸟抒情，笔墨愈加洗练。从此次展出的花鸟画作品中可以看出，刘曦林崇尚文人画传统，放笔写意。他结合自己对现当代名家如齐白石、吴昌硕、陈师曾等人的研究成果，尝试把平面构成原理引入写意画创作，寻求笔墨最大的表现力。与此同时，他关注当下，体恤生活，其感伤汶川地震、玉树地震、王家岭矿难创作的作品发自肺腑；而其新近完成的《梦中小院》、《灵石》和水仙小品、大幅杜鹃等系列作品，既有内美深沉之思，又具外美流泻之致，诗、文、书、画相发。

      刘曦林书擅行草，兼涉隶、篆，出碑入帖几十年，书风放达倜傥。他的书法由颜真卿入，以《张迁碑》、《张黑女志》等筑基，后临二王笔致，又补旭素之狂放、苏黄之结体，再由帖转碑，通临《四山摩崖》、古代金文。此次展出的书法作品，笔致如蛇奔虺旋藤舞，墨气则浓淡枯湿自如，于一气呵成中见跌宕起伏之致。

      在展览之际首发的《20世纪中国画史》,为刘曦林的又一部沥血之作。全书约50万字，为晚清、民国及新中国百年间中国画的专史，全面记述了20世纪波澜起伏的美术思潮及各地域、门类、风格流派的画人、画迹、画事，并对中国画前途的论争发表了切合实际的见解。全书分三部分：上篇为“转换与过渡”，由晚清至民国时期的文化背景叙及“美术革命”与中国画前途的第一度论争，铺陈民国时期画家集群与流派，重点论述了传统派大师吴昌硕、齐白石、黄宾虹新变的成绩和改革派大师徐悲鸿、林风眠的突变之路；中篇为“新中国与新国画”，由中国画前途的第二度论争分门别类地记述了人物画、山水画及花鸟、走兽类绘画的新演变，以及“文革”中的变异与灾难；下篇为“新时期与新思维”，由新时期的第三度论争叙及主流水墨人物画、山水画、花鸟画的拓展与演化，并特别论及工笔画的复兴与现代水墨的变异，传统笔墨与写意精神的回归，提出了切合中国传统文化与时代精神的现代中国画观。

      此次展览在中国美术馆三层13-17号展厅展出，将持续至5月20日。 

（据中国美术馆官网）