张桐瑀讲解写生与临摹的对接与转换

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张桐瑀讲解写生与临摹的对接与转换

时间：2012-11-01 浏览次数：1357次

2012年11月1日上午10时，北京凤凰岭书院龙瑞工作室执行导师张桐瑀为书院学员上了一堂十分精彩的大课，分析中西方两种文化对写生不同的理解，并讲述了写生与临摹的对接与转换过程。

张桐瑀说：“中国画无论从哪个方面切入都可以，就像自行车轮中的辐条，最终都是指向核心。书院这次写生的目的是想让大家展示一下水平，同时对写生有一个新的认识。辛亥革命后近百年来，社会发生了翻天覆地的变化，美术界也发生很大的变化。与唐宋元明时代的画家相比，如今画家们的绘画环境好多了，然绘画水平却相差甚远，而很多职业画家的文化水准也很低的。学习不好的、考学无望的都步入了绘画行业，文人写意画几乎成了‘文盲写意画’，而凤凰岭书院的应运而生就是为了解决这个问题。中国教育机制的弊端，导致了从中国各大美术院校毕业的硕士、博士能画画却不会画画，这就值得我们深深思考了。希望大家来到书院后，倒干杯中的水，毕业时才能带走更好的水，倒得越多带走的也越多。”

张桐瑀还讲到：“西方绘画必须要借助一种独特的形式，因为方法是统一的，只是个人风格不同罢了，但最终目的都是模拟还原现实物体。而中国绘画的核心——笔墨是不确定的，但法理是统一的。西方是以不同的风格、造型等手段达到一个统一的目标，而中国画是以统一的法理、法规达到不同的绘画效果。西方绘画是外在发光，而中国绘画是内在发光，所以中国画更有内涵，更具审美。”

接下来，张老师简单的介绍了用笔、用墨的规范，并要求学员们要花费大量的时间来临摹与练习书法，临摹入处少而大，创作出处多而小（临摹要选择少且是大家，创作借鉴多且是小家）。付出的努力越大将来的成就也越大，天行健，自强不息，乃笔也；地势坤，厚德载物，乃墨也。

这堂课让学员们视野开阔，收益颇多，同时对写生与临摹的对接有了更深的认识与理解，并明白了下一步学习与创作中国画的正确方向。

（理论研究部文/图）