2012年11月2日上午10时，著名大写意花鸟画家汤立先生来到凤凰岭书院，为第二届中国书画学精英班学员讲授大写意花鸟画。

        汤先生说：“如今，中国文化正处在衰弱状态之中，我个人比较悲观。自建国60年以来，中国传统文脉基本上已经断裂了。中国传统文化的继承与发展过程中，可以说是危机与机遇并存，谁能真正掌握与弘扬传统文化的精髓，谁就能成为具有深远影响的大师。早在5千年前，中国仰韶文化中就已产生了用毛笔以黑红二色勾画出瓜形、水纹形、浓雾形等彩陶艺术，这就是中国水墨画图式的发端，也是中国最早的水墨画大写意。我个人认为中国后现代水墨画处于发展过程中的低谷阶段，明清两代及近现代才是发展的高峰，群星璀璨，诞生了一大批大师，而齐白石就是大师中的大师，其大写意花鸟画题材之丰富，艺术个性之鲜明，格调趣味之高雅均达到了前所未有的高度。齐白石对自己的作品极有自信，却不盲目自夸，这是基于中国的艺术精神和中国审美体悟高度的自信。无论是题材内容、形式技法、文化内涵，还是人们一直追求的天人合一与自然和谐的理念，西洋花鸟画是根本没法与中国花鸟画相比的，中国花鸟画要高过西洋画许多。在大写意画中，中国文化相较于西方文化的优势，中国艺术相较于西方艺术的优势，中国花鸟画相较于西方花鸟画的优势均得到了充分的体现。大写意花鸟画在中国画领域相当于数学领域中的哥德巴赫猜想，代表了中国画最高水平。大写意花鸟画与西洋印象派有两个相同点，一是形式上的凝练与夸张，造型简洁，适度变形夸张，用笔大刀阔斧，讲究笔触美；二是诗性的浪漫与深刻，作品注重气势，注重内心的情感升华。”

        接下来，汤立详尽讲述大写意的概念，说：“大写意之大是道大，是道法自然，是大快文章，大写意溶诗书画文史哲于一体，博大精深。大写意之写是画家作画过程中的生命状态与情感的流露，寄笔墨于精神，造化在手，神采焕然，心游太玄，抚养之德，或春蚕吐丝，或龙腾虎跃，或纵横驰骋，或云际风流。大画家无不深谙书法之道，中国画的大师基本都是大书法家。大写意之意：第一是意境，诗情画意，画来写心，境由心生，讲求生命的超越；第二是意气，意气是画家由内而外的气息、气概、气象，呈现在画面为气韵生动；第三是意趣，一笔草草，不求形式，妙在似与不似之间。”

        最后，汤立讲到：“大写意之写十分重要，第一通书法，第二通唐诗宋词，第三通周易、老子与庄子哲学，第四通禅。大写意花鸟画强调书法用笔，不一定非得成为诗人，但必须具有诗人的胸怀，不一定深知中国的老庄哲学，但必须对中国哲学有所了解，必须戒、定、慧，不能急躁，急功近利。”

        通过这堂课，学员们深刻了解与认识了大写意画的独特魅力，更加提高了对中国文化的自信与认识。

（理论研究部 文/图）

汤立老师介绍自己的新作品

学员听课场景（一）

学员听课场景（二）

汤立老师认真授课

汤老师点评学员作品

著名大写意花鸟画家汤立、美术馆馆长张培武、书院教务长韩国栋与第四期研究班学员合影留念